- internet zmienił sposób interakcji pomiędzy muzykami i publicznością
- tradycyjny charakter przemysłu muzycznego jest obecnie w okresie transformacji, zmuszając główne wytwórnie płytowe do zweryfikowania istniejącego do tej pory modelu biznesowego
- muzycy znaleźli ‘kanał’, który pozwala im pozostać niezależnymi i łączyć się bezpośrednio z potencjalnymi słuchaczami.
- tradycyjne główne media, takie jak telewizja i radio, przestały być jedynym sposobem, za pomocą którego ludzie mogą odkrywać muzykę. Obecnie istnieje wiele sposobów na zdobycie serc słuchaczy, używając szeroki wachlarz innych mediów, do których niezależni artyści mogą o wiele łatwiej się dostać.
- stale zwiększa się liczba artystów, którzy postanawiają działać niezależnie, bez podpisywanie kontraktów muzycznych, które często nie są tak opłacalne jak jeszcze kilka lat temu.
- dla artystów, którzy myślą o dotarciu do szerokiego grona słuchaczy, internet daje możliwość startu, poprzez stworzenie ‘szumu’ wokół projektu oraz co za tym idzie, potencjalne zdobycie serc słuchaczy.
- największą zaletą internetu jest to, że ludzie mają szansę stale odkrywać muzykę, głównie poprzez rekomendacje od swoich przyjaciół i znajomych.
- ‘konsumenci’ muzyczni nie muszą więcej polegać tylko i wyłącznie na radiu, ponieważ wszystko jest łatwo dostępne w internecie
- ‘zostać zauważonym’ w dzisiejszych realiach biznesu muzycznego oznacza bardziej zdobycie zainteresowania ze strony ludzi, aniżeli zdobycie ‘poklasku’ wytwórni płytowej, która zechciałaby podpisać kontrakt muzyczny. Dlatego też, obecność w internecie odgrywa znaczącą rolę, dając szansę artystom na łatwą i relatywnie tanią promocję swoich ‘produktów muzycznych’ na całym świecie.
źródło:
Mintel Reports,
Chertkow, R., (2009), How to record, promote and distribute your music without a record deal, The DIY Music Manual
